Freitag, 31. Mai 2019
Anime/Manga Review: Domicile
Beim Durchstöbern meiner Manga-Sammlung fand ich einen einzelnen Band im Hardcover, den ich schon fast vergessen hatte. Domicile von Robert Labs musste ich damals unbedingt in der Perfect Edition mit Notizbuch haben. Alles dreht sich um eine alte Legende von Deutschland, in dem sich der Erbauer des Kölner Doms mit den Teufel verbrüdert hatte und ihm seine Seele versprach, sollte er eine Wette gewinnen. Als der Teufel jedoch die Seele des Dommeisters einfordern wollte, wurde der Teufel durch einen Schutzgeist gebannt. Was dies mit dem mysteriösen Buch Daimonion zu tun hat? Melissa unsere Protagonistin ist sich da auch nicht so ganz sicher, aber bevor die Geschichte richtig an Fahrt aufnimmt, ist der erste Band auch schon zu Ende. Tja, nun möchte man meinen, dass der zweite Band schon in den Startlöchern steht. Nein. Ich warte seit neun Jahren darauf und habe jetzt entschieden den Manga aus meinem Regal zu werfen. Meine Hoffnung, dass dieses unfertige Werk einen Abschluss findet, ist quasi nicht mehr existent.
Donnerstag, 30. Mai 2019
Game Review: Grow
Genre: Puzzle
Gespielte Plattform: Browser-Game/iOS
Publisher: On Nakayama
Developer: On Nakayama
USK: Freigeben ab 0 Jahren
Release: 2002 - 2018
Spielzeit: pro Game 1 - 2 Stunden
„Hey, spielt doch mal Grow Valley“ postete Dodo in unseren internen Chat auf unserem Discord Server. Da es nur bis zu zwei Stunden dauern sollte und mir der Stil gefiel, machte ich mich mal daran. Doch lasst mich euch ein paar Worte zur sogenannten Hauptreihe näher bringen. Grow scheint es in mehreren Versionen zu geben. In der ersten, also Grow V1.0 sehen wir am Anfang immer wieder ein Ei, welches wir vom Mond oder von der Sonne bestrahlen lassen. Danach können wir uns immer wieder zwischen zwei Sachen entscheiden, die dann andere Auswirkungen haben und unser Wesen unterschiedliche Formen annehmen lassen. In Grow V2.0 geht es dann wirklich um geometrische Formen, die sich verändern können - so wird aus einem Blatt Papier ein Flieger. Hier liegt wahrscheinlich die Grundmechanik der Level-Ups begründet, denn wir müssen in der richtigen Reihenfolge die Formen anklicken um sie in ihr maximales Level zu bringen. Mit der dritten Version hatte ich so meine Probleme, denn wir schmeißen Komponenten in einen roten Ball, die daraufhin auf ihm erscheinen. Der Sinn erschloss sich mir nicht.
Gespielte Plattform: Browser-Game/iOS
Publisher: On Nakayama
Developer: On Nakayama
USK: Freigeben ab 0 Jahren
Release: 2002 - 2018
Spielzeit: pro Game 1 - 2 Stunden
„Hey, spielt doch mal Grow Valley“ postete Dodo in unseren internen Chat auf unserem Discord Server. Da es nur bis zu zwei Stunden dauern sollte und mir der Stil gefiel, machte ich mich mal daran. Doch lasst mich euch ein paar Worte zur sogenannten Hauptreihe näher bringen. Grow scheint es in mehreren Versionen zu geben. In der ersten, also Grow V1.0 sehen wir am Anfang immer wieder ein Ei, welches wir vom Mond oder von der Sonne bestrahlen lassen. Danach können wir uns immer wieder zwischen zwei Sachen entscheiden, die dann andere Auswirkungen haben und unser Wesen unterschiedliche Formen annehmen lassen. In Grow V2.0 geht es dann wirklich um geometrische Formen, die sich verändern können - so wird aus einem Blatt Papier ein Flieger. Hier liegt wahrscheinlich die Grundmechanik der Level-Ups begründet, denn wir müssen in der richtigen Reihenfolge die Formen anklicken um sie in ihr maximales Level zu bringen. Mit der dritten Version hatte ich so meine Probleme, denn wir schmeißen Komponenten in einen roten Ball, die daraufhin auf ihm erscheinen. Der Sinn erschloss sich mir nicht.
Mittwoch, 29. Mai 2019
Anime/Manga Review: Idol Kiss
Kiss - die Boyband, die Mädchenherzen höher schlagen lässt. Natürlich freut sich die 16-jährige Hina wie verrückt, als die Band sie als neues Dienstmädchen auswählt. Das sie diesen Job nur bekommt, weil sie den Frontmann der Band. Chiaki vor tausenden von Kameras aus Versehen küsst, ist ihr zwar etwas peinlich, aber bei solchen Auswirkungen noch zu entschuldigen. Doch die ganze Sache stellt sich anders dar wie erwartet und die Bandmitglieder behandeln Hina wie ein Spielzeug an dem man seine Launen auslassen kann. So hat sich das junge Mädchen das nicht vorgestellt, aber anstatt aufzugeben, nimmt sie die Herausforderung an und landet schon bald zwischen den Fronten von Ichi und Chiaki. Was wird dann aus der Band? Es ist kitschig und vorhersehbar - ersteres liebe ich, zweites finde ich nicht ganz so gelungen. Trotzdem muss man den hübschen und sauberen Zeichenstil loben - etwas Seichtes für Zwischendurch.
Anime/Manga Review: Die mit den Wölfen tanzt
Mädchen an einer Technikschule werden in unserer Zeit immer mehr zum Alltag und das ist auch gut so, doch an der Origawa-Schule ist Nozomi das einzige Mädchen. Dies stört sie aber überhaupt nicht, denn sie weiß, wie sie sich durchsetzen kann und hat schon bald den Platz der Anführerin in ihrer Klasse inne. Zusammen bauen sie ein Auto selbstständig und Nozomi versucht den ablehnenden Keiji, ein Transferstudent für ihr Projekt zu gewinnen. So viel zur Hauptstory, aber im Anhang befindet sich noch eine kleine Geschichte, in der sich ein großes Mädchen nichts sehnlicher wünscht, als klein zu sein um sich so auch endlich einmal zu verlieben und nicht abgewiesen zu werden. Wird ihr ein Sternensplitter diesen Wunsch erfüllen? Beide Geschichten sind ganz niedlich, wenn auch nicht sehr tiefgründig. Typischer Romance-Manga mit schönen Zeichenstil. Mit einem Band abgeschlossen. Kann man mal lesen.
Dienstag, 28. Mai 2019
Game Review: Ape Out
Genre: Action
Gespielte Plattform: Switch
Publisher: Devolver Digital
Developer: Gabe Cuzzillo & Bennett Foddy & Matt Boch
USK: Freigeben ab 16 Jahren
Release: 28. Februar 2019
Spielzeit: 4 Stunden
Hotline Miami nur mit Affen - eine ähnliche Beschreibung führte mich zum Spiel Ape Out unter anderem, weil Devolver Digital dieses Werk vertreibt und sie ja dafür bekannt sind auch mal ungewöhnliche Sachen zu veröffentlichen. Ohne viel Erklärung werden wir ins Spiel geworfen und sehen, dass wir uns als Affe in einem Käfig befinden, der offen steht. Nutzen wir also die Gelegenheit und verabschieden uns aus dem trostlosen Leben eines Labor-Affens. Auf unserem Weg kommen nicht nur Texteinblendungen mit den wichtigsten Komponenten, sondern auch ein Teil der Credits. Gegner stellen sich uns in den Weg und schießen mit Gewehren. Bevor sie uns erwischen, hauen wir sie um, was manchmal ganz schön blutig werden kann. Durch den minimalistischen Stil nehmen wir dies allerdings nicht allzu krass wahr. Sehr schnell spielt sich das Game, welches durch den dynamischen Schlagzeugs-Soundtrack noch untermalt wird. Besonders gefallen hat mir das Hochhaus, in dem man durch das Treppenhaus langsam nach unter rennt, aber bloß nicht durch die Fensterfronten nach draußen fällt. Manchmal haben wir ein Schild, dann ist ein Bombenangriff für unsere Flucht verantwortlich oder wir werden verschifft. Moep0r beschwerte sich darüber warum sie das Spiel nicht EscAPE genannt haben - entschuldigt, ich wollte euch diesen Flachwitz nicht vorenthalten.
Gespielte Plattform: Switch
Publisher: Devolver Digital
Developer: Gabe Cuzzillo & Bennett Foddy & Matt Boch
USK: Freigeben ab 16 Jahren
Release: 28. Februar 2019
Spielzeit: 4 Stunden
Hotline Miami nur mit Affen - eine ähnliche Beschreibung führte mich zum Spiel Ape Out unter anderem, weil Devolver Digital dieses Werk vertreibt und sie ja dafür bekannt sind auch mal ungewöhnliche Sachen zu veröffentlichen. Ohne viel Erklärung werden wir ins Spiel geworfen und sehen, dass wir uns als Affe in einem Käfig befinden, der offen steht. Nutzen wir also die Gelegenheit und verabschieden uns aus dem trostlosen Leben eines Labor-Affens. Auf unserem Weg kommen nicht nur Texteinblendungen mit den wichtigsten Komponenten, sondern auch ein Teil der Credits. Gegner stellen sich uns in den Weg und schießen mit Gewehren. Bevor sie uns erwischen, hauen wir sie um, was manchmal ganz schön blutig werden kann. Durch den minimalistischen Stil nehmen wir dies allerdings nicht allzu krass wahr. Sehr schnell spielt sich das Game, welches durch den dynamischen Schlagzeugs-Soundtrack noch untermalt wird. Besonders gefallen hat mir das Hochhaus, in dem man durch das Treppenhaus langsam nach unter rennt, aber bloß nicht durch die Fensterfronten nach draußen fällt. Manchmal haben wir ein Schild, dann ist ein Bombenangriff für unsere Flucht verantwortlich oder wir werden verschifft. Moep0r beschwerte sich darüber warum sie das Spiel nicht EscAPE genannt haben - entschuldigt, ich wollte euch diesen Flachwitz nicht vorenthalten.
Montag, 27. Mai 2019
Anime/Manga Review: GYO
Bitte was geht den da ab? GYO ist ein Manga und ein Film, welcher zwar im Bereich Horror anzusiedeln ist, aber in seiner Geschichte wirklich kurios bis merkwürdig ist. Kaori ist mit ihren Freundinnen nach Okinawa gefahren um ein paar ruhige Tage Urlaub zu verbringen, doch die selbstsüchtige Erika trampelt nicht nur auf der introvertierten Aki herum, sondern hat nur ihre Liebschaften im Kopf. Kaori kann nur an ihren Verlobten Tadashi denken, den sie schon bald heiraten will. Doch dann kommt alles anders, als sich die drei Frauen erhofft haben. Komische Fische mit Beinen erobern das Land und stürzen alles ins Chaos, gefolgt von einem üblem Geruch. Es wird blutig und ekelig. Die Zeichnungen des Manga, der hier bei uns in Deutschland gar nicht erst erschienen ist, war für mich nicht sehr ansprechend. Da macht der OVA einiges besser, allerdings nur was der Zeichenstil angeht. Schwache Story, Klischees und Stilmittel, die nur eingesetzt werden um zu schockieren. Die Grundidee fand ich spannend, die Erklärung ist an den Haaren herbeigezogen.
Sonntag, 26. Mai 2019
Game Review: AstroBot - Rescue Mission
Genre: VR-Jump&Run
Gespielte Plattform: Playstation 4
Publisher: Sony
Developer: SIE Japan Studio
USK: Freigeben ab 6 Jahren
Release: 02. Oktober 2018
Spielzeit: 4 Stunden
Reden wir nicht groß herum, Astro Bot ist ein VR-Game und mir wurde nach 10 Minuten schlecht weswegen ich nur einen kleinen Eindruck von Spiel erhaschen konnte. Aber wenn man etwas nicht alleine schafft, holt man sich Hilfe. Hier also ein paar Eindrücke von Andre, Pascal und Lenny - vielen Dank an dieser Stelle! Mit einem kleinen und knuddeligen Roboter müssen wir unsere Kollegen finden, die sich in den Leveln des Spiels versteckt haben. Dabei müssen wir um die Ecke schauen, also wirklich - bewegt den Kopf in die Richtung. Damit wurde die VR-Komponente gut genutzt. Holzbretter müssen wir uns auf dem Kopf zerbrechen und auch mit dem Controller gibt es viele Einsatzmöglichkeiten. Shuriken wollen geworden werden, Seile werden gespannt und der Wasserwerfer ist auch nicht von schlechten Eltern. Allgemein ist das Wasser großartig in dem Spiel dargestellt. Bosskämpfe sind fantastisch, bloß doof, dass man die Cutszenes vor dem Boss nicht skippen kann, wenn man mal gestorben ist. Für einige ist es schön, dass es keine expliziten Themenwelten nach Elementen gibt, andere fand es schade, dass dort keine Abgrenzung stattfindet, weil dies Potenzial verschenkt. Ein solides Jump&Run.
Gespielte Plattform: Playstation 4
Publisher: Sony
Developer: SIE Japan Studio
USK: Freigeben ab 6 Jahren
Release: 02. Oktober 2018
Spielzeit: 4 Stunden
Reden wir nicht groß herum, Astro Bot ist ein VR-Game und mir wurde nach 10 Minuten schlecht weswegen ich nur einen kleinen Eindruck von Spiel erhaschen konnte. Aber wenn man etwas nicht alleine schafft, holt man sich Hilfe. Hier also ein paar Eindrücke von Andre, Pascal und Lenny - vielen Dank an dieser Stelle! Mit einem kleinen und knuddeligen Roboter müssen wir unsere Kollegen finden, die sich in den Leveln des Spiels versteckt haben. Dabei müssen wir um die Ecke schauen, also wirklich - bewegt den Kopf in die Richtung. Damit wurde die VR-Komponente gut genutzt. Holzbretter müssen wir uns auf dem Kopf zerbrechen und auch mit dem Controller gibt es viele Einsatzmöglichkeiten. Shuriken wollen geworden werden, Seile werden gespannt und der Wasserwerfer ist auch nicht von schlechten Eltern. Allgemein ist das Wasser großartig in dem Spiel dargestellt. Bosskämpfe sind fantastisch, bloß doof, dass man die Cutszenes vor dem Boss nicht skippen kann, wenn man mal gestorben ist. Für einige ist es schön, dass es keine expliziten Themenwelten nach Elementen gibt, andere fand es schade, dass dort keine Abgrenzung stattfindet, weil dies Potenzial verschenkt. Ein solides Jump&Run.
Samstag, 25. Mai 2019
Serien Review: Chilling Adventures of Sabrina
Sabrina Spellman lebt in Greendale, geht auf die Baxter Highschool und wohnt bei ihren beiden Tanten Zelda und Hilda und ihrem Cousin Ambrose, die ein Bestattungsinstitut leiten. Klingt erst einmal ganz normal, aber Sabrina und ihre Familie sind Hexen bzw. Hexer, die der Kirche der Nacht angehören. So muss Sabrina den Spagat zwischen dem Anbeten von Satan und ihrem Teenagerleben schaffen. Vielleicht kommt euch das etwas bekannt vor, denn die Comic-Vorlage von Archie-Comics musste sowohl für eine Kinderserie als auch eine Sitcom herhalten. Heißt das Salem, der sprechende Kater ist nicht in der Netflix-Serie? Doch, allerdings spricht er nicht. Chilling Adventures of Sabrina ist deutlich düsterer, brutaler und an ein erwachseneres Publikum gerichtet. Hier geht es um Teufelsanbetung, dabei werden aber nicht die moralischen Aspekte vergessen, denn Sabrina befindet sich als Halbhexe zwischen zwei Welten. Während sie eigentlich mit Harvey Kinkle zusammen ist und sich mit ihren Freundinnen Roz und Susie für die Gleichberechtigung stark macht, so muss sie an der Akademie der Unsichtbaren Künste mit den Sprüchen von Nic und der Terrorherrschaft der Unheimlichen Schwestern herumschlagen. Wundervoll inszeniert und stets spannend.
Abonnieren
Posts (Atom)






